HDR in un click con Photoshop CS5

Torno a scrivere dopo una lunga settimana passata sui libri. Come state? :)
Io sono stanca, ma come sempre piena di idee fotografiche che spero presto di realizzare.
Da qualche giorno sto provando il nuovo Photoshop CS5: c'è ancora tanto da scoprire, tutte le funzioni già esistenti sono migliorate moltissimo e guardando alcuni tutorial sul web si possono fare lavori di fotoritocco veramente perfetti e anche con una certa facilità...insomma...già lo adoro! *.*
Tra le prime funzioni che ho provato vi segnalo l'effetto HDR: in questa versione è veramente molto semplice e divertente creare immagini con questa tecnica.
Andate su: IMMAGINE>REGOLAZIONI>VIRAGGIO HDR, si aprirà una maschera in cui è possibile modificare moltissimi valori come colori, nitidezza, dettagli dell'imagine, istogrammi, curve ecc. permettendovi di creare l'HDR a seconda del vostro gusto personale.

Le foto con questo effetto rendono di più con immagini in cui è presente una notevole prospettiva: è il caso di queste due panoramiche del lungarno di Pisa, in cui i forti contrasti creati dall'HDR, la ricchezza dei dettagli e la vividezza dei colori, contribuiscono a creare un'immagine quasi tridimensionale e fumettistica.


Se è vero che questo effetto viene usato maggiormente per i paesaggi di città e campagna, può avere un risultato gradevole anche su un ritratto.
Nelle due foto sopra, ho utilizzato dei particolari di immagini che ritraggono Martina (che avete visto nel servizio di QUESTO post) per evidenziare alcuni aspetti della composizione e renderla più interessante.

Come vedete le applicazioni dell'HDR sono infinite e divertentissime! Se non avete photoshop ma vi siete innamorati di questo effetto, questo SITO vi permette di caricare e creare delle immagini in HDR, senza bisogno di installare nuovi programmi.
Continuo comunque a consigliare l'utilizzo di Photoshop...non vi spaventate! Non è così difficile come sembra e soprattutto non è necessario nessun corso per imparare tutti i trucchi. Sperimentate da soli, giorno dopo giorno, aiutandovi con i tutorial sul web e, con un pò di pratica, sarà una grande soddisfazione raggiungere ottimi risultati solo grazie alla vostra determinazione :))
A presto con nuove foto <3

L'arte dell'autoritratto

La tecnica dell'autoritratto mi ha sempre affascinato. Ne troviamo esempi in tutta la storia dell'arte, dalla pitura alla scultura, fino alla fotografia, gli artisti hanno sempre voluto lasciare un segno della loro personalità.
Frida Kahlo ha fatto dell'autoritratto il leitmotiv della sua pittura e Robert Mapplethorpe si è spesso trovato davanti all'obiettivo.
Non è mai facile fotografarsi: trovare la posa, l'idea giusta, mantenere una certa naturalezza.
Un piccolo suggerimento potrebbe essere di evitare di fotografarsi il viso, o magari scegliere tagli particolari o un determinato pezzo del corpo (occhi, labbra, mani ecc) per evitare espressioni vuote o pose troppo statiche.
Scegliete qualcosa da raccontare nella foto, un tema. Fatevi ispirare magari da una canzone o da un'altra foto che avete visto, da un vestito o da uno stile particolare.
Ho scattato questa foto l'anno scorso (subito dopo aver comprato quei sandali che adoro *.*) ispirandomi al mio fotografo preferito Helmut Newton.

L'effetto della silhouette controluce spesso rende la foto molto suggestiva.


Tutti questi piccoli accorgimenti renderanno il vostro autoritratto più interessante e evocativo.
Giocate anche con photoshop per avere degli effetti particolari: uno scatto che trovate poco significativo può cambiare radicalmente se applicate all'immagine una texture, una vignettatura o un'altra foto come in Questo caso.
E non pensate che tutto questo si possa fare solo con una reflex! Tutte le foto che vi ho presentato in questo post sono state scattate con una compatta Nikon Coolpix P5100, che mi ha dato grandi soddisfazioni in questi anni :)

Se passa un giorno in cui non ho fatto qualcosa legato alla fotografia, è come se avessi trascurato qualcosa di essenziale. È come se mi fossi dimenticato di svegliarmi. (Richard Avedon)

<3

Still life con luce naturale

Ieri mi sono voluta misurare con un genere che non mi è particolarmente caro: lo STILL LIFE.
Ogni giorno troviamo sulle riviste e sul web patinati still life: le foto pubblicitarie, sono un esempio. Spesso l'oggetto viene fotografato su sfondo bianco o nero , con una luce diretta che lo illumina, (nel caso di bottiglie o bicchieri si preferisce una luce laterale con sfondo nero, in modo da aumentare i riflessi sul vetro e i contrasti) e la composizione è essenziale per attirare maggiormente l'attenzione sull'oggetto pubblicizzato.
Ho visto fotografie di questo genere miliardi di volte ma continuo, nonostante la bellezza di certe immagini, a preferire degli still life più soft, magari realizzati con luce naturale (soprattutto perchè non ho faretti in casa e nella vita bisogna anche arrangiarsi -.-')
Ecco la mia proposta:

Ho fotografato i miei oggetti preferiti: gli orecchini che mi ha regalato il mio ragazzo *.*, il rossetto Lancome, il fermaglietto a fiocco di H&M, lo smalto Diego Dalla Palma (di parecchi anni fa ma ancora perfetto!) e i miei occhiali vintage neri :)

Per le foto ho usato il mio 50 mm f 2 (aggiungerei anche: ovviamente :P), con luce naturale a mano libera. Lo sfondo a fiori è la coperta del mio letto (trovavo fosse uno sfondo adatto per una composizione di questo genere).

In realtà poi mi sono lasciata prendere la mano e ho fotografato anche tutti i miei smalti! :)
Per le altre due immagini ho regolato la luminosità e il contrasto con le curve e ho applicato una leggera vignettatura.
Che ne pensate?

(p.s: è stato molto divertente...ora devo ammettere che mi piacciono le foto bimbominchiose agli smalti, fiocchi, rossetti e tutto ciò che è glitteroso e luccicante -.-')

<3

Inspiration: Francesca Woodman

Qualche tempo fa mi sono imbattuta in una fotografa davvero eccezionale: Francesca Woodman.
L'ho sentita subito vicina (forse perchè quando è morta aveva la mia età) e la sua poetica fotografica mi ha affascinata. (In questa galleria trovate alcune delle sue fotografie).
Ormai da mesi ho in mente un progetto che riguarda i miei fotografi preferiti, ma ancora non voglio svelarvi niente, visto che devo ancora sviluppare bene questa idea.
Per le fotografie che ho scattato a mia sorella ho preso ispirazione da alcune sue immagini, non vi saprei neanche dire come....forse ho solo pensato a quelle foto, nelle pose, nei gesti...
questo è il risultato:

Ovviamente non cercavo confronti con il suo lavoro, è stata solo una buona fonte di ispirazione :)

L'ultima invece è quella che ho inserito nella foto del post precedente, all'interno della cornice che tiene mia sorella tra le mani.

Trovate questa texture QUI.

A presto... <3

Prova 50mm f 2: ritratto

Dopo aver provato quest'obiettivo sulle vecchie macchine di mio padre, ho deciso di sperimentarlo nei ritratti.
Il corpo dell'obiettivo è veramente solido e la capacità di messa a fuoco è notevolissima a differenza degli obiettivi digitali recenti, in cui uso quasi sempre la messa a fuoco automatica aiutandomi con i punti di messa a fuoco AF presenti nella mia macchina.
Il 50 mm f 2 è stato prodotto per 15 anni, fino al 1979 ed è uno degli obiettivi normali più importanti della storia recente della fotografia.
Come dicevo, per sperimentare l'obiettivo ho usato ovviamente mia sorella, che ormai si presta sempre abbastanza volentieri ai miei servizi fotografici improvvisati :)
Foto 1: Prima

Foto 1: Dopo

Purtroppo nella foto originale c'è una evidente "zona bruciata" sul braccio sinistro, che non sono riuscita a recuparare su Photoshop :(
Per questo ho deciso di inserire sopra la texture cercando di smorzare quel punto bianco del braccio.
Nella cornice che mia sorella tiene tra le mani c'è una vecchissima foto del mio battesimo (O.O), che ho sostituito con un'altra immagine che vedrete meglio nei prossimi giorni.
Non è stato un lavoro semplice: non avevo la penna grafica e i contorni non sono molto precisi :(
Foto 2:

In questa foto non ci sono grandi cambiamenti: ho aggiunto una texture rigata che adoro (purtroppo non ricordo i link, ma se vi interessa riutilizzarla per le vostre foto andate sul mio album Flickr, dovrete cercare un pò ma i link ci sono!).
Mi interessava particolarmente il movimento delle mani e ho cercato di sottolinearlo con una leggera vignettatura.

----Per il make up abbiamo utilizzato solo un rossetto color prugna Diego Dalla Palma, credo che ormai sia fuori produzione, ma cercando sul sito ne ho trovato uno simile: Questo.
La gonna a fiori lunga e la cinta sono capi vintage, mentre la camicia è di H&M---
:)

Nei prossimi giorni sarò impegnatissima con lo studio :( spero di poter aggiornare il blog!
:**

50 mm f 2: ed è subito amore!

Si, ho rivoltato casa come un calzino....ma ora l'ho trovato!!! Di cosa parlo? Ovviamente del vecchio obiettivo 50 mm f 2 della Nikkormat di mio padre:)
Da qualche settimana, esattamente dal meeting milanese, non facevo altro che pensare alle ottime potenzialità di questo obiettivo e a quanto sarebbe stato bello averlo *.*
Quando poi ho realizzato che magari potevo averlo già in casa ho sperato dal più profondo del cuore che fosse compatibile con la mia macchina e......... era così!!! Non immaginate la mia gioia *.*
La macchina ora pesa il doppio (-.-') ma direi che ne vale la pena ;)
Ecco i primi scatti con il 50 mm alle vecchie macchine fotografiche di mio padre...
Polaroid 1000S (sulla prima foto ho applicato una texture mentre sulla seconda ho giocato con i colori del cross process)


 Ferrania (foto praticamente originale, ho aumentato solo il contrasto e ho applicato un filtro color magenta)

Nikkormat (senza il 50 mm : P)

Mamiya Super 23 (questo è l'interno della macchina, per vederla tutta rimando alla foto nel mio album Flickr)

Tutte le foto sono state scattate a mano libera con luce naturale (erano circa le 19) utilizzando sempre il diaframma più luminoso (in questo obiettivo "2").
Cosa ne pensate?
Nei prossimi giorni vedrete le foto di prova che ho scattato a mia sorella col 50 mm :)
lo adoro *.*
baci

La location perfetta: Bologna

Finalmente riesco a caricare le foto del servizio con Martina (splendida modella per l'occasione) che ho scattato insieme alla mia amica Silvia ( potete vedere le fotografie nel suo BLOG ).

Le foto sono state realizzate nel quartiere San Vitale di Bologna che comprende vaste zone della città: dalla zona Massarenti, più periferica, al centralissimo Parco della Montagnola.

La scalinata d'ingresso al Parco, costruita a fine '800 che offre una bella vista su via dell'indipendenza, si è dimostrata un'ottima location per il nostro servizio: la fontana, il complesso monumentale e i grandi lampioni, conferiscono al posto un'atmosfera veramente poetica.
Il pincio è assolutamente uno dei miei posti preferiti a Bologna :)


Non vorrei intasare il post di immagini, quindi rimando all'album che ho creato su FACEBOOK in cui potete vedere tutte le foto più belle del servizio.

Presto arriveranno nuove foto che ho scattato col 50 mm f 2 della macchina Nikkor di mio padre, che è compatibile con la mia Nikon D3000.....sono strafelice di avere questo obiettivo stupendo :)))